Os anos 2000 foram décadas repletas de alguns filmes de comédia realmente engraçados, mas muitos lançamentos hilários foram em grande parte esquecidos pelo público moderno. Embora esta tenha sido a década em que Will Ferrell, Adam Sandler e Ben Stiller alcançaram grande sucesso nas bilheterias e a marca única de comédia de Judd Apatow assumiu o controle, houve alguns filmes que surgiram e desapareceram sem deixar um impacto duradouro. No entanto, isso não os tornou menos eficazes, e muitas dessas comédias esquecidas merecem ser revisitadas.
O melhores comédias dos anos 2000 eram frequentemente grosseiros e obscenos com muita energia exagerada, embora alguns dos filmes mais subestimados e esquecidos dessa época fossem muito mais sutis e valorizassem mais o sentimentalismo. Outras comédias logo após o alvorecer do milênio não tinham a originalidade necessária para causar um impacto duradouro e foram consumidas e rapidamente esquecidas pelos espectadores. Seja qual for o motivo, essas comédias dos anos 2000 foram deixadas de fora da conversa do público em geral.
10 Funcionário do mês (2006)
Dirigido por Greg Coolidge
Quase dez anos antes do seriado da NBC Superloja percebeu o potencial cômico das grandes redes de lojas, Funcionário do mês explorou uma premissa semelhante, mas foi em grande parte esquecida pelos espectadores modernos. Com um elenco talentoso, incluindo Dane Cook, Dax Sherpard e Jessica Simpson, logo após seu recente sucesso em Duques do Perigoeste filme alegre foi um vislumbre das comédias populares de meados dos anos 2000, antes que lançamentos mais crus no estilo Judd Apatow se tornassem a norma. Enquanto Funcionário do mês recebeu críticas mistas após o lançamentoOlhando para trás, essa comédia ainda rendeu muitas risadas.
O verdadeiro problema com Funcionário do mês foi que embora Simpson tivesse a aparência necessária para retratar uma protagonista bombástica, ela não tinha o talento cômico ou a habilidade de atuação para vender uma comédia como essa completamente. Infelizmente, Funcionário do mês não tinha o tom satírico de outras comédias de trabalho como Escriturários ou Espaço de escritório e, por esse motivo, não teve o impacto duradouro que aqueles lançamentos cult. Se tivesse a opção de voltar e revisitar Funcionário do mês ou assistir novamente os melhores episódios de Superlojao seriado de America Ferrera vencerá sempre.
9 O Novato (2002)
Dirigido por Ed Decter
Como a história de um estudante nerd do ensino médio que teve a chance de se reinventar em uma nova escola, O cara novo foi uma comédia adolescente sincera, cheia de humor constrangedor e grosseiro. Com DJ Qualls como Dizzy Gillespie Harrison, um adolescente obcecado por funk e apaixonado por videogames que foi rotulado como um eterno perdedor na nona série, esta história de segundas chances destacou os problemas da rígida hierarquia social do ensino médio e as regras tácitas de popularidade. Com um novo nome, penteado e atitude, Dizzy aprendeu que uma mudança de identidade poderia transformar toda a sua vida.
Havia um certo sentimentalismo pungente no cerne de O cara novo narrativa, mas suas sequências bobas e humor sem graça muitas vezes erraram o alvo. Embora os espectadores se divirtam revisitando essa história de sistemas sociais escolares, ela também foi esquecida por um motivo, pois nunca entregou seu conceito o suficiente para realmente perdurar duas décadas depois. O cara novo foi um sucesso modesto quando foi lançadomas, diferentemente da popular reinvenção de Dizzy, isso não causou muito impacto a longo prazo.
8 Salvando Silverman (2001)
Dirigido por Dennis Dugan
Um filme subestimado de Jack Black que os espectadores esqueceram foi Salvando Silvermanum filme de bromance que ultrapassou produções posteriores de Judd Apatow como Eu te amo, cara. Com Jason Biggs como um jovem prestes a se casar, seus melhores amigos de infância e companheiros de banda, interpretados por Black e Steve Zahn, fazem de tudo para impedi-lo de se casar com sua noiva dominadora e emocionalmente manipuladora. Com muitas risadas por toda parte, a dupla cômica Black e Zahn foi o que salvou essa comédia convencional da mediocridade.
Enquanto Salvando Silverman era frequentemente grosseiro e exagerado em seu humor grosseiro, também apresentava ótima química entre todo o elenco. Amanda Peet, em particular, merecia elogios por sua caracterização do noivo autoritário e desagradável que levou os amigos do personagem de Biggs em uma missão para destruir seu futuro casamento. Enquanto Black ganhou seu papel de destaque no ano anterior com Alta fidelidade, Salvando Silverman foi uma visão emocionante de seus talentos cômicos únicos nos primeiros dias de sua carreira de ator.
7 Cara sorridente (2007)
Dirigido por Gregg Araki
Enquanto filmes de maconheiros dos anos 2000 como Harold e Kumar vão para o Castelo Branco e Expresso Abacaxi ganharam fãs devotados, Cara sorridente foi uma comédia excelente raramente comentada hoje em dia. Com Anna Faris como Jane F., uma usuária frequente de maconha que involuntariamente come um prato de cupcakes misturados com cannabis, esta história de uma mulher rebelde tentando passar o dia foi repleta de humor excêntrico. Com uma protagonista desconcertantemente chapada, o que poderia ter sido um dia simples se transformou em uma série de desventuras absurdas para Jane.
Cara sorridente foi genuinamente engraçado, e é um mistério por que não construiu uma reputação como um verdadeiro clássico cult no gênero de filmes stoner. Faris entregou uma performance excepcional e cheia de ansiedade como O dia de Jane tornou-se cada vez mais complicado e difícil de administrar. Embora este filme certamente daria uma risada em alguns usuários de maconha, Cara sorridente teve um ritmo tão bom e apresentou sequências tão hilariantes que os espectadores vão rir junto, mesmo que não tenham comido alguns cupcakes questionáveis antes.
Dirigido por Jody Hill
Para os amantes do estilo cômico único de Danny McBride, O Caminho do Punho do Pé foi uma comédia altamente subestimada dos anos 2000 que não deve ser esquecida. Como a história de um faixa preta de quarto grau em Taekwondo que dirige seu próprio dojang em uma pequena cidade da Carolina do Norte, é impossível não notar as semelhanças entre Fred Simmons de McBride e a caracterização de Johnny Lawrence no filme posterior. Karatê Kid série spin-off Cobra Kai. O Caminho do Punho do Pé capturou a hilaridade de um professor de artes marciais rude e abrasivo anos antes do mesmo conceito encontrar grande sucesso através o verso Miyagi.
Enquanto O Caminho do Punho do Pé não ganhou o mesmo tipo de culto de seguidores que os veículos McBride posteriores, como Para o leste e para baixoainda era uma comédia hilária de artes marciais do diretor e co-roteirista Jody Hill. Com sequências ultrajantes e um roteiro afiado, O Caminho do Punho do Pé tem estado adormecido, apenas esperando para ser redescoberto por um novo público de amantes da comédia. Não durma com este porque é um arraso total.
5 Lâminas da Glória (2007)
Dirigido por Will Speck e Josh Gordon
Will Ferrell foi um dos maiores sucessos de bilheteria de comédia dos anos 2000 e teve tantos lançamentos hilários durante esse tempo que infelizmente foram esquecidos. Aninhado entre clássicos como Noites de Talladega e Meio-irmãos era a comédia de patinação no gelo lamentavelmente subestimada Lâminas da Glória. Acompanhando uma dupla de patinadores no gelo banidos que descobrem uma brecha que os permite competir novamente, esta paródia hilária foi repleta de piadas sem parar e merece muito mais atenção.
A dupla cômica de Ferrell com Jon Heder foi uma combinação perfeita, que, chegando apenas alguns anos após seu papel de destaque em Napoleon Dynamitedestacou seus talentos cômicos, muitas vezes subutilizados. Lâminas da Glória foi genuinamente hilário, e o fato de não ser falado da mesma forma que os clássicos de Ferrell como Âncora ou Duende foi uma pena. Enquanto alguns espectadores podem ter esquecido Lâminas da Glóriaeles não se arrependerão se decidirem revisitar este clássico subestimado da comédia esportiva.
4 Morte ao Smoochy (2002)
Dirigido por Danny DeVito
Embora a discussão em torno da carreira de direção de Danny DeVito muitas vezes seja ofuscada por seu sucesso na década de 1990 com Matilde, Morte ao Smoochy foi uma comédia agradável dos anos 2000 que raramente é reconhecida pelos espectadores modernos. Com um elenco que incluía Robin Williams e Edward Norton, esta comédia de humor negro satírica ambientada no mundo do entretenimento infantil tinha uma premissa singularmente estranha. Williams interpretou um ex-apresentador de TV infantil desonrado que tentou sabotar a carreira de seu substituto para seu personagem Smoochy the Rhino.
Morte ao Smoochy recebeu críticas ruins após o lançamento, já que os críticos responderam negativamente ao seu conceito exagerado e roteiro provocativo. No entanto, olhando para trás hoje, o filme foi um vislumbre inteligente e cínico do lado mais sombrio das inclinações cômicas de DeVito. Enquanto Morte ao Smoochy não teve um legado muito duradouro, DeVito canalizaria essa energia descontrolada para seu personagem Frank Reynolds no seriado de longa duração da FX Está sempre ensolarado na Filadélfia.
3 Mais Estranho que a Ficção (2006)
Dirigido por Marc Forster
Ocasionalmente, Will Ferrell dava ao público um vislumbre de seus talentos dramáticos inexplorados como ator, que estavam em plena exibição no filme altamente subestimado Mais estranho que a ficção. Como a história de um homem que descobriu que é o personagem principal de um romance em que o protagonista estava destinado a morrer, esta foi uma visão perspicaz e instigante sobre o poder da ficção e questões éticas em torno da vida e da morte. Com um toque metacontextual, Mais estranho que a ficção foi uma das comédias mais originais e únicas dos anos 2000.
O roteiro doce e pungente de Mais estranho que a ficção tornou seu humor ainda mais eficaz à medida que o público começou a se importar com o destino de Harold Crick, de Ferrell. Embora fique claro que ele está destinado a morrer desde a abertura do filme, Mais estranho que a ficção fez com que o público torcesse por sua sobrevivência, à medida que ele se tornava cada vez mais errático ao saber de sua morte prematura. Mais estranho que a ficção mostrou uma nova dimensão aos talentos de Ferrell e ostentou uma forte química entre ele e sua colega de elenco Emma Thompson, como a notória autora de seu romance.
2 Modelos de Papel (2008)
Dirigido por David Wain
Embora testemunhando Superbad’s McLovin e Stifler do Torta americana franquia dividindo a tela parece uma receita para um clássico da comédia dos anos 2000, Modelos de papéis foi amplamente esquecido pelos telespectadores convencionais. Com um elenco que incluía Seann William Scott, Paul Rudd e Christopher Mintz-Plasse, esta história sobre dois amigos forçados a se tornarem modelos adultos para crianças foi uma comédia cínica que manteve as piadas surgindo o tempo todo. Extremamente subestimado nos anos desde seu lançamento, Modelos de papel foi classificada como a comédia número um de 2008 por IGN.
Com muitas palhaçadas de classificação R, esta comédia de conjunto apresentou performances fortes de cada membro do elenco. Seja a energia cínica e de 30 e poucos anos de Rudd, a vulgaridade simpática de Williams ou testemunhar Mintz-Please dar a ele todo o mundo de fantasia incomum do LARPing, Modelos de papel foi hilariante. Com a mistura perfeita de humor bruto e coração genuíno, Modelos de papéis deveria ser discutido muito mais quando se trata de comédias dos anos 2000.
1 Lars e a Garota Real (2007)
Dirigido por Craig Gillespie
Talvez a razão Lars e a Garota Real foi em grande parte esquecido é que é muito estranho recomendá-lo às pessoas. No entanto, como um dos Os melhores filmes de Ryan Goslingessa história sobre um jovem de bom coração e socialmente desajeitado que se apaixona por uma boneca sexual anatomicamente correta chamada Bianca foi realmente uma das comédias mais subestimadas dos anos 2000. Com Gosling explorando um relacionamento romântico, embora não sexual, com uma boneca, esse filme abordou tópicos sobre a verdadeira natureza do amor e os estranhos processos pelos quais as pessoas devem passar para encontrar sentido na vida.
Enquanto Lars e a Garota Real era uma comédia, parte de seu apelo estava em quão real ela fazia o relacionamento de Gosling com Bianca parecer. Como um terapeuta encorajou sua família a concordar com seus delírios, Lars e a Garota Real foi uma exploração excêntrica e cheia de nuances de uma personagem que poderia ter parecido uma piada assustadora de um tom só. Lars e a Garota Real era uma comédia doce e inocenteo que não é o que os espectadores normalmente esperariam de um filme e de um homem e sua boneca sexual.
Fonte: IGN
